講述故事,是人類內(nèi)心深處的永恒需求。創(chuàng)作總監(jiān)亞力山卓·米開理(Alessandro Michele)將他對此的鐘愛,轉(zhuǎn)化成重塑古馳當代美學(xué)的旅程。這個美學(xué)世界的構(gòu)建,就像一場如火山爆發(fā)般壯麗、熱烈且源源不絕的敘事。

時裝的魅力,來自繪圖桌上的天馬行空,制衣工坊里的一絲不茍,以及試裝時的細致打磨。時裝的敘事根植于手工藝與處理材料的技巧,當中的珍貴訣竅,今天似乎已被我們的習以為常所淹沒。縱觀從50到80年代的四十年間,高級成衣(Prêt-À-Porter)的興起及它的黃金年代,構(gòu)成了現(xiàn)代時裝傳說的根基與脈絡(luò)。在以雙G標志在這段時光中留下烙印的古馳解讀下,Gucci 2019 秋冬廣告形象大片中,往昔景象以當代視角被重現(xiàn)。

在米開理的指導(dǎo)下,抹去籠罩時尚的迷霧,全新秋冬廣告大片抽絲剝繭地揭示時裝神話的本源,將時裝設(shè)計的流程真實地亮相臺前。畫面將制衣置于時裝敘事的中心,如同30年前一般,成衣的光環(huán)讓人難以抗拒,一種新興版型、一種當季色彩、一種特殊面料,都會成為引起人們熱烈討論、占據(jù)雜志封面的話題。

攝影師Glen Luchford的鏡頭下處處閃現(xiàn)著米開理的靈感火花:今日始終是昨日的延續(xù)。關(guān)于舊時光里的成衣記憶,一方面是親切、熟悉且讓人難以忘卻的;另一方面對年紀尚淺的觀者而言,又顯得遙遠而模糊,帶著令人向往的神秘感。

這便是米開理的敘事母題,與時裝的制作和推廣過程緊密相連,服裝真正成為主角:從工坊的設(shè)計制作,到時裝秀的模特展示,再到創(chuàng)意無限的媒體呈現(xiàn)。這是一個關(guān)于服裝本身的故事,用看似念舊的敘述方式——因為時裝的故事畢竟是由穿衣者來表達的。在生動的視覺敘事下,焦點聚集在時裝作品本身,它們也因此成為各色封面和主題上的絕對主角。換而言之,這是從無形到有形的蛻變,同時并未舍棄古馳標志性的隱喻藝術(shù),從而將珍貴的記憶碎片轉(zhuǎn)化為動人的時代留念。

#GucciPrêtÀPorter

創(chuàng)作總監(jiān):亞力山卓?米開理 (Alessandro Michele)

藝術(shù)總監(jiān):Christopher Simmonds

導(dǎo)演兼攝影師:Glen Luchford

發(fā)型設(shè)計:Paul Hanlon

彩妝設(shè)計:Thomas De Kluyver

拍攝地點:巴黎

音樂:

“ASCENSEUR POUR L’ECHAFAUD (GENERIQUE)”

Miles Davis

(M. Davis)

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